5 professionelle Tipps für den Einstieg in eine Galerie

Foto von Creative Commons 

Sie wissen, wie Sie in die Galerie gelangen. Sie haben ein Killer-Portfolio an aktuellen Arbeiten. Sie haben Galerien mit relevanten Arbeiten recherchiert und gezielt ausgewählt. Sie haben Ihren Lebenslauf aufpoliert und . Alles wird mit größter Sorgfalt und Professionalität vorbereitet. Überprüfen. Überprüfen. Überprüfen.

Aber manchmal kann ein kleiner zusätzlicher Aufwand viel dazu beitragen, die Aufmerksamkeit und das Interesse der Zielgalerie zu wecken. Hier sind einige Möglichkeiten, wie Sie noch einen Schritt weiter gehen können, um eine zusätzliche Chance auf Erfolg zu haben.

1. Empfehlungen sind Trumpf

Wenn Sie Ihr Portfolio in der Galerie veröffentlichen, sind Sie nur ein weiterer Name im Hut. Der Eigentümer und Geschäftsführer kennt Sie nicht und ist mit Ihrer Professionalität nicht vertraut. Das macht Sie etwas riskant. Aber wenn es jemanden gibt, den sie kennen und dem sie vertrauen-vor allem ein anderer Künstler, mit dem sie gerne zusammengearbeitet haben-singt dir ein Lob, du hast sofort ein Bein hoch. Galeristen zögern möglicherweise, ihre Türen einem Künstler zu öffnen, von dem sie nichts wissen, aber ein Anruf oder Kommentar eines Künstlers, dem sie vertrauen, wird als Bestätigung Ihrer Arbeit und Ihrer persönlichen Marke gewertet.

Um die Beziehungen aufzubauen, die Sie benötigen, um Empfehlungen zu erhalten, ist es wichtig, sich in der lokalen Kunstszene zu engagieren. Treten Sie einem Einheimischen bei oder eröffnen Sie ein Geschäft in einem gemeinsamen Atelier. Eine der besten Möglichkeiten für den Anfang besteht darin, einen Künstler in Ihrer Gemeinde zu finden, den Sie bewundern, und ihn oder sie zum Kaffee einzuladen.

2. Erschaffe dein eigenes Glück

Auch hier ist die Wahrscheinlichkeit größer, dass ein Galerist Ihrem Portfolio Aufmerksamkeit schenkt, wenn Sie zumindest einigermaßen damit vertraut sind. Wie sonst können Sie sich bekannt machen? Wenn es eine jurierte Ausstellung gibt, die von einer Ihrer Zielgalerien moderiert wird, denken Sie über eine Teilnahme daran nach. Besuchen Sie Ausstellungen in der Galerie und achten Sie darauf, den richtigen Zeitpunkt zu finden, um sich dem Besitzer vorzustellen. Wenn die Galerie über eine Rahmenwerkstatt verfügt, können Sie diese möglicherweise für Ihre Arbeit nutzen. Werde kreativ! Ziel ist es, sich in die Lage zu versetzen, den Galeristen kennenzulernen und die Möglichkeit zu bekommen, sich und seine Arbeit vorzustellen. Lehnen Sie sich nicht zurück und warten Sie. Dafür sorgen, dass etwas passiert!

3. Respektieren Sie ihre Zeit

Wenn eine Frist näher rückt, ist es das Letzte, was Sie wollen, dass ein Fremder Sie unterbricht, vor allem, wenn es nicht dringend ist. Wenn Sie sich an einen Galeristen wenden, wenn dieser gestresst, beschäftigt oder überfordert ist, tun Sie sich selbst keinen Gefallen. Machen Sie stattdessen Ihre Hausaufgaben und finden Sie einen Zeitpunkt, an dem die Dinge langsamer zu werden scheinen. Wenn die Galerie ständig überlastet zu sein scheint, wird empfohlen, während der Übergangszeit den Kontakt mit dem Eigentümer oder Direktor zu vermeiden. Wenn sie eine Show beginnen oder beenden, müssen sie sich viele Sorgen machen. Füge keinen Stress hinzu!

Einige Galerien haben feste Zeiten oder Daten festgelegt, zu denen sie ihre Portfolios ansehen. Das sind großartige Neuigkeiten für Sie, denn es ist klar, wann sie bereit und in der Lage sein werden, Ihre Arbeit zu überprüfen. Nutzen Sie dies aus. Halten Sie sich unbedingt genau an das Protokoll und nutzen Sie diese Gelegenheit, um zu glänzen.

4. Halten Sie die Augen offen

Erinnern Sie sich, was Sie bauen? Nutzen Sie es, um Chancen zu erschließen, von denen andere nicht wissen, dass sie existieren. Denken Sie über den Tellerrand hinaus und betrachten Sie jedes Engagement in der Kunstwelt als eine Möglichkeit, Ihre Karriere zu unterstützen. Es kann bedeuten, dass Sie Ihre Komfortzone verlassen. Arbeiten Sie ehrenamtlich in einer Galerie oder einem Kunstmuseum, schreiben Sie Rezensionen, arbeiten Sie für einen Kunstmanager, verfassen Sie Blogbeiträge, besuchen Sie Vorträge und Ausstellungen, helfen Sie bei einem Kunstwettbewerb. Etwas. Halten Sie bei der Teilnahme an Veranstaltungen Ausschau nach neuen Möglichkeiten. Sie können mehr über einen Unternehmensauftrag oder ein öffentliches Kunstprojekt erfahren oder eine andere unterhaltsame Möglichkeit finden, Ihr Profil zu stärken und Ihr Unternehmen aufzubauen.

5. Lernen Sie aus Fehlern

Im Kunstgeschäft kann man nicht verlieren. Entweder man gewinnt oder man lernt. Sie werden Ihnen höchstwahrscheinlich Nein sagen. Oder Sie erhalten überhaupt keine Antwort. Das alles ist normal. Der Wettbewerb um einen Platz in einer Galerie ist unglaublich groß, sodass die Wahrscheinlichkeit groß ist, dass Sie nicht in jede Galerie gelangen, die Sie bewundern. Lernen Sie aus Fehlern und reflektieren Sie den Prozess. Vielleicht ist die Galerie nicht das Richtige für Sie, oder vielleicht liegt es daran, dass Ihre Arbeit weiterentwickelt werden muss. Vielleicht ist es einfach nicht der richtige Zeitpunkt. Wie auch immer, zucken Sie nicht mit den Schultern und machen Sie mit dem nächsten Schritt weiter. Geben Sie Ihr Bestes und nutzen Sie dieses neue Wissen, um Ihren Ansatz weiterzuentwickeln, Ihre Arbeit auszubauen und Ihre Marke zu stärken.

Möchten Sie Ihr Kunstgeschäft organisieren? für eine kostenlose 30-Tage-Testversion von Artwork Archive.