8 Marketing-Tipps von erfolgreich arbeitenden Künstlern

Du kannst tonnenweise theoretische Marketingartikel lesen und oft ergibt keiner davon Sinn für deine künstlerische Karriere. Manchmal ist es schön, Ratschläge von Künstlern zu hören, die in den Schützengräben waren, Theorien getestet haben und auf der anderen Seite erfolgreich waren.

Vielleicht fragen Sie sich, wie Sie mehr Käufer für Ihre Kunst gewinnen können, oder Sie entscheiden, ob Sie einen Blog starten möchten oder nicht. Oder suchen Sie einfach nach frischen Kunstmarketing-Ideen?

Diese Künstler aus dem Art Archive-darunter Lori McNee und Jeanne Bessette-hier, um zu helfen, und teilten einige der Kunstmarketing-Strategien, mit denen sie ihre Kunst zu einer erfolgreichen Karriere gemacht haben.

1.: Erweitern Sie Ihren Markt

Randy L. Purcell weiß, wie wichtig es ist, sich außerhalb der eigenen Kunstszene zu vernetzen. Randy engagiert sich in verschiedenen Gemeindegruppen und einer Unternehmensgruppe und teilt mit: „Es hat mir sehr geholfen. Aus diesem Grund kenne ich Leute, die normalerweise keine Kunst sammeln, aber meine Arbeiten kaufen können, weil sie mich kennen und mich unterstützen wollen."

Randys Verbindungen halfen ihm auch bei der Organisation einer Ausstellung am Nashville International Airport.

Beach House Randy L. Purcell.

2. : Erhalten Sie soziale Netzwerke (Medien)

Während unseres Interviews mit Nan Coffey erzählte sie uns, dass sie mit einer Menge „cooler“ Leute aus der ganzen Welt in Kontakt war – Leute, die sie ohne die sozialen Medien nie getroffen hätte.

Ihr Rat an andere Künstler: „Wenn Sie es noch nicht getan haben, richten Sie Ihre sozialen Medien ein. Fang einfach an, deine Arbeit zu zeigen und verschwinde aus dem Haus."

Nan hat kürzlich ihre über 12,000 Facebook-Fans kontaktiert und sie gebeten, ihr von sich zu erzählen. Sie hat 174 ihrer Antworten in ihr neuestes Projekt aufgenommen. Schauen Sie es sich unten an!

3.: Drücken Sie Ihre Kunst mit Worten aus

Verschiebt irgendjemand sein Künstler-Statement? Jeanne Besset befürwortet das Schreiben über ihre Arbeit, weil „die Leute wissen wollen, was eine Künstlerin zum Schaffen motiviert. Sie möchten mehr wissen, weil wir das tun, was sie für besonders halten, und so ist es."

Sie behauptet, dass die Fähigkeit, Ihre Kunst in Worten auszudrücken, Ihnen in Ihrer künstlerischen Karriere nur helfen kann.

Sie können Jeannes fantastische Aussage über die Künstlerin lesen und einige Weisheiten zu diesem Thema von der Schwester der Künstlerin hören.

In Ehrfurcht vor einem neuen Tag stehen Jeanne Beset.

4. : Teilen Sie Ihre Neuigkeiten (Brief)

Als wir Debra Joy Grosser nach ihren Marketingstrategien fragten, öffnete sie sofort ihren monatlichen Newsletter – und das aus gutem Grund. Sie verkauft Arbeit von allen!

Außerdem verschickt sie mehrmals im Jahr einen Papier-Newsletter. Sie „arbeitete zehn Jahre in der Immobilienbranche und verwandelte diese Kontaktliste in eine Liste [ihrer] Künstler.“ Debra sagte: "Dies ist eine sehr effektive Möglichkeit, mit meinen Sammlern, Freunden und Fans in Kontakt zu bleiben."

Lesen Sie unbedingt einige interessante Themenvorschläge.

Ehrerbietung Debra Joy Grosser.

5. : Zeigen Sie Ihre Persönlichkeit

Wenn Sie einen Künstler nach der Macht des Social-Media-Marketings fragen, muss es die Künstlerin und Huffington Post #TwitterPowerhouse Lori Macnee sein. Laurie empfiehlt, ihre künstlerische Welt mit ihren Fans zu teilen.

Sie sagt: „Sie müssen sich darauf konzentrieren, Ihre persönliche Marke aufzubauen, damit Sie sie verkaufen können. Teilen Sie Ihre Persönlichkeit, ein bisschen über Ihr Leben und was Sie in Ihrem Kunstatelier erschaffen."

Es funktioniert definitiv für Lori, die über 101,000 Follower auf Twitter hat. Sehen Sie sich einige ihrer Social-Media-Tipps an, die Sie auf Ihre anwenden können.

Monet Moment – ​​​​Redwing Blackbird Laurie McNee.

6. : Binden Sie Menschen mit einem Blog ein

Lisa McShane startete ihren Blog, als sie ihre Vollzeitkarriere als Künstlerin begann. Laut Lisa „ist ein Blog eine großartige Möglichkeit, mit anderen arbeitenden Künstlern sowie Unterstützern zu interagieren.“

Sie merkt auch an, dass "ein aktiver Blog, der mit der Website Ihres Künstlers verknüpft ist, das Ranking dieses Künstlers in den Suchergebnissen verbessert".

Lisa schreibt über ihre neueste Arbeit, ihr neues Traumstudio auf Samish Island und Künstlerressourcen.

Sturm in der Abenddämmerung Lisa McShane.

7. : Erstellen Sie Ihren eigenen Stamm

Einer von Peter Braginos Freunden, der auch Illustrationen für Disney macht, brachte ihn auf die Idee, Preise und Produkte zu brandmarken und abzustufen. Peter kreiert Optionen wie Drucke, die sich die Leute leisten können, und schreit von den Dächern darüber.

Peter sagt: „Je mehr Traktion du hast, desto größer ist der Stamm, den du gründen kannst.“ Sie können Peters fantastische E-Commerce-Website erkunden und sehen, wie er seinen Stamm auf .

Haus der Weisheit von Bragino.

8. : Bleiben Sie informiert

Lawrence Lee ist seit über vierzig Jahren Künstler und weiß, wie wichtig es ist, mit den neuesten Marketingtechniken auf dem Laufenden zu bleiben.

Er teilte diese Weisheit mit uns: „Geben Sie sich als Künstler jeden möglichen Vorteil, denn nicht viele Menschen können von der Kunst leben. Bleiben Sie über die besten Möglichkeiten zur Nutzung von Social Media und Videostreaming auf dem Laufenden."

Lawrence veranstaltet Live-Streams seiner Zeichnungen in seinem Studio, um Sammlern und Unterstützern eine einzigartige Perspektive zu bieten. Außerdem hat er eine Website für seine Kunstfans erstellt und gewährt ihnen exklusiven Zugang zu seinem LeeStudioLive-Kanal.

Erfahren Sie mehr Kunstmarketing-Tipps von Lawrence in unserem Artikel.

Fast Lawrence Lee Lawrence Lee

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