Benötigen Sie teure Malutensilien, um gute Kunst zu machen?

Gerade am Anfang deiner Kunstkarriere zählt jeder Cent.

Es kann schwierig sein, die Kosten teurer Materialien zu rechtfertigen, wenn Sie sich nicht sicher sind, woher Ihr nächster Gehaltsscheck kommt, und Sie Ihr Unternehmen mit einem knappen Budget führen.

Es gibt jedoch einen schmalen Grat zwischen dem Sparen von Geld für reduzierte Materialien und dem Sparen von Frustration und Zeit mit Materialien in Künstlerqualität.

Wir hatten kürzlich die Gelegenheit, mit einigen Künstlern über die Rolle zu sprechen, die künstlerische Materialien, Ausrüstung und Ausrüstung für ihren Erfolg spielen.  

Hier sind einige der Dinge, die wir gelernt haben:

Selbst die besten Kunstmaterialien können eine schlechte Technik nicht kompensieren.

Die vorherrschende Botschaft aller Künstler, mit denen wir gesprochen haben, war die Tatsache, dass es keinen Ersatz für gute Technik gibt. Ein Paar Air Jordans anzuziehen wird dich nicht sofort zum NBA-Star machen. Wenn Sie mit der besten Ausrüstung und den besten Materialien arbeiten, werden Sie nicht auf der Art Basel ausstellen müssen, ohne die Fähigkeit zu haben, Sie dorthin zu bringen.

„Überkompensieren Sie nicht mit Ausrüstung. Fangen Sie klein an und wählen Sie, was für Sie funktioniert“, sagte der Künstler.

Verwenden Sie die richtigen Produkte für die Aufgabe.  

Über 50 % der technischen Support-Anrufe und -E-Mails, die Kunstproduktunternehmen erhalten, sind das Ergebnis von Künstlern, die versuchen, ihr Material auf eine Weise zur Leistung zu bringen, für die sie nicht vorgesehen sind.  

Aus diesem Grund sehen Sie immer mehr Produktunternehmen, die Ressourcen für die Schulung der Benutzer einsetzen.

, ein beliebter Pinselhersteller mit Sitz in Großbritannien, verbringt einen Großteil des Jahres 2018 damit, Lehrvideos für seine meistverkauften Pinsellinien zu erstellen. In diesen Videos geht es nicht nur darum, wie und wo das Produkt zu verwenden ist, sondern auch um Tipps und Tricks zur Pflege des Pinsels, um seine Lebensdauer zu verlängern. Mehrere andere Hersteller und wir werden in den nächsten Jahren einen großen Anstieg an produktbezogenen Bildungsressourcen erleben.

Gute Kunstprodukte werden Sie nicht auf magische Weise zu einem talentierten Künstler machen.

Aber sie können Ihnen helfen, den Prozess mehr zu genießen und ein besseres Endergebnis zu erzielen.

Der Plein Air-Maler sagte: „Wenn es mir wirklich Spaß macht, mit einem Produkt zu arbeiten, zeigen meine Bilder das.“ Wenn ich es nicht tue und mit dem Produkt kämpfe, zeigt sich das auch.“

Während das Sprichwort „Übung macht den Meister“ für Künstler jeder Stufe gilt, ist es besonders relevant für diejenigen, die gerade erst anfangen. Bei den meisten Medien ist mehr als nur ein Material oder Werkzeug an dem Prozess beteiligt. Und Versuch und Irrtum ist der einzige Weg, um die für Sie am besten geeignete Kombination zu ermitteln.  

Schon früh glaubte ich, dass der Unterschied zwischen gut und großartig in der Ausrüstung oder in einer Methode oder Technik zu finden ist, die ich nicht kannte“, sagte Maler . „Aber irgendwann wurde mir klar, dass Zeit zum Malen und lange Erfahrung alles andere übertrumpfen.“

Kitts fuhr fort, dass Erfolg nicht alles ist und dass „die meisten von uns irgendwann erkennen, dass Zeit und Erfahrung alles andere übertrumpfen“.

Billigere Kunstmaterialien sparen nicht unbedingt Geld.

Billiger Ton behält möglicherweise seine Plastizität nicht oder zeigt die Glasur nicht so lebendig. Bessere Farbe hält länger und hat typischerweise eine tiefere Tönung und höhere Qualität, was bedeutet, dass weniger Farbe für das gleiche Ergebnis benötigt wird.  

Und jeder, der versucht hat, eine billige Leinwand zu verwenden, weiß, wie viel Farbe verschwendet werden kann, wenn versucht wird, Textur zu entwickeln.

Obwohl wir Ihnen nicht empfehlen, erstklassige Materialien zu kaufen, schlagen wir vor, dass Sie bei Ihren Kaufentscheidungen die tatsächlichen Kosten dieser Materialien berücksichtigen.

Wenn das Produkt Ihre Fähigkeit zum Fortschritt behindert, den Erstellungsprozess verlängert oder Sie auf dem Weg bekämpft, sind mit all diesen Dingen Kosten verbunden.

Es gibt verschiedene Materialien für verschiedene Phasen Ihrer Karriere.

Wenn Sie eine neue Fähigkeit erlernen, verbringen Sie die meiste Zeit mit Wiederholungen. Sie sollten sich keine Sorgen machen, teure Farben oder Materialien zu verschwenden, wenn Sie diese ersten Fähigkeiten entwickeln.

„Übung ist so wichtig, wenn man anfängt“, sagte die Künstlerin und Lehrerin. „Man braucht auf jeden Fall viele Vorräte … also werden die Kosten zu einem Faktor, den Künstler in der Anfangsphase berücksichtigen müssen.“

Wenn Sie in Ihrem Handwerk Fortschritte machen, sollten Sie etwas mehr in Ihre Materialien investieren, damit Sie keine Zeit damit verschwenden, Ihre Materialien zu überkompensieren. Und denken Sie an Qualität statt Quantität. Es kann sich schnell summieren, wenn Sie versuchen, alle Ihre Materialien und Werkzeuge auf einmal zu verbessern. Denken Sie darüber nach, welche Materialien einen größeren Einfluss auf Ihr Ergebnis haben (Farbe, Pinsel, Leinwand) und was Sie warten können, um es zu verbessern (Paletten usw.).

Der Künstler meint, Künstler sollten sich am Anfang nicht so viele Gedanken darüber machen. „Sobald sie anfangen, Kenntnisse zu entwickeln, müssen sie an einer Archivoberfläche arbeiten. Es gibt keinen Zauberpinsel; Technik treibt alles an.“

Unter dem Strich? Sie möchten Ihren Prozess genauso genießen wie das Ergebnis.

Erfahren Sie mehr darüber, was Marken im Bereich von tun.