Carolyn Edlund erklärt, wie man sich für eine Juryshow bewirbt und die Genehmigung erhält

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Carolyn Edlund, langjährige Unternehmerin und Veteranin des Kunstmarktes, ist eine echte Expertin für Kunstgeschäft. In über 20 Jahren an der Spitze eines erfolgreichen Keramikstudios und einer bemerkenswerten Karriere in der Geschäftswelt hat Carolyn eine Fülle von Kenntnissen im Kunstbereich angehäuft.

In Blogbeiträgen, Newslettern zu Künstler-Updates und -Möglichkeiten sowie Ratschlägen gibt sie wertvolle Ratschläge zur Portfolioüberprüfung, wie man die besten Bewertungen für jurierte Shows erhält und mehr. Darüber hinaus ist Caroline Jurorin beim Online-Künstlerwettbewerb Artsy Shark. Wir haben Carolyn gebeten, uns ihre Tipps für die Präsentation der Jury in der Show mitzuteilen, damit Sie die besten Chancen haben, angenommen zu werden.

1. Bewerben Sie sich nur für Shows, die zu Ihnen passen

Informieren Sie sich vor Ihrer Bewerbung immer darüber, worum es in der Show geht und wonach gesucht wird.

Ihr müsst ein gutes Paar sein. Denken Sie sorgfältig über jede Möglichkeit nach und fragen Sie sich: „Ist das das Richtige für mich?“ Wenn nicht, ist es Zeit- und Geldverschwendung. Wenn Sie sich für Messen und Festivals in Ihrer Nähe bewerben, gehen Sie bitte zu und oder gehen Sie zu und . Anschließend erhalten Sie eine gute Beschreibung dessen, was verfügbar ist und welche Möglichkeiten es gibt.

Lesen Sie den Prospekt unbedingt sorgfältig durch und stellen Sie sicher, dass er zu Ihnen und Ihrer Kunst passt. Wenn Ihre Arbeit über das hinausgeht, was sie wollen, haben Sie kaum Chancen, angenommen zu werden. Ich selbst würde mich weigern und nach Orten und Shows suchen, die zu einem passen. Die ideale Situation sollte einfach sein. Ihre Arbeit muss perfekt zusammenpassen.

2. Füllen Sie einen Antrag für T aus

Einige Künstler lesen die Show-App nicht vollständig. Es gibt so viele Künstler, die sich für denselben Platz bewerben, dass Sie sicherstellen müssen, dass Ihre Anmeldung vollständig ist. Wenn es unvollständig oder verspätet ist oder Sie die Anweisungen nicht befolgt haben, haben Sie Zeit und Geld verschwendet. Die Geschworenen haben keine Zeit, Bewerber zu suchen oder ihnen E-Mails mit zusätzlichen Informationen zu senden. Ist Ihr Antrag unvollständig, wird er abgelehnt.

3. Berücksichtigen Sie nur Ihre besten Arbeiten

Manchmal haben Künstler nicht viel Arbeit, deshalb nehmen sie nicht die besten Arbeiten auf. Sie müssen bedenken, dass Sie nach dem schwächsten Teil beurteilt werden, den Sie präsentieren. Ein schlechter Teil wird dich runterziehen. Stellen Sie sicher, dass Sie alles von Ihrer Website oder aus Ihrer Ansicht entfernen, was nicht ordnungsgemäß funktioniert, da es Ihnen schaden könnte.

Wenn ein Geschworener etwas Schwaches oder Unangemessenes sieht, stellt das den Geschworenen dazu, Ihr Urteil in Frage zu stellen. Wenn Sie beispielsweise ein großartiger Landschaftsmaler sind, sollten Sie Ihrer Einreichung kein schlechtes Porträt beifügen. Ich ermutige Künstler, Experten zu sein und sich eingehend mit dem zu befassen, was sie am besten können.

Es ist wichtig, für einen bekannt zu sein. Wenn Sie versuchen, alle anzusprechen, sprechen Sie niemanden an. Seien Sie wirklich gut in dem, wofür Sie sich entscheiden. Wenn Sie sich neben Ihrer Signatur auch mit anderen Medien oder Stilen beschäftigen, veröffentlichen Sie sie nicht auf Ihrer Website und versuchen Sie nicht, sie mit inkonsistenter Arbeit in Einklang zu bringen. Sieht aus wie ein Amateur.

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4. Reichen Sie eine zusammenhängende Arbeit ein

Wenn Sie mehr als ein Bild einreichen, muss Ihr Werk in einem engen Zusammenhang stehen. Es gibt Künstler, die in verschiedenen Stilen und Medien arbeiten, aber hier zeigen Sie nicht die Breite Ihrer Arbeit. Sie möchten einen sehr erkennbaren und unverwechselbaren Stil, der in den von Ihnen eingereichten Inhalten zum Ausdruck kommt. Wenn Sie also mehrere Arbeiten bei der Jury einreichen, müssen diese in einem Zusammenhang mit anderen stehen. Der Großteil der Arbeit sollte synergistisch sein. Sein Einfluss muss mehr als einteilig sein.

5. Achten Sie auf die Reihenfolge

Die Reihenfolge der präsentierten Bilder kann sehr wichtig sein. Fragen Sie sich: „Läuft meine Arbeit so ab, dass die Jury vom ersten bis zum letzten Bild durchgeht?“ Wie erzählen die von mir eingereichten Bilder eine Geschichte? Wie führen sie die Jury durch die Bilder?“ Wenn Sie beispielsweise Landschaften einreichen, können Sie den Betrachter mit jedem Stück in die Landschaft hineinziehen. Die Leute werden sich daran erinnern. Juroren scannen Bilder sehr schnell, Sie haben zwei bis drei Sekunden Zeit, um einen Eindruck zu hinterlassen. Sie wollen einen „Wow“-Effekt.

6. Haben Sie herausragende Bilder Ihrer Arbeit

Sie müssen hervorragende Bilder Ihrer Arbeit einreichen. Bilder von geringer Qualität werden Sie töten, bevor Sie ernsthaft darüber nachdenken, weil Ihre Kunst schlecht dargestellt wird. Künstler verbringen viele Stunden damit, etwas Wertvolles zu schaffen, und Sie müssen Ihre Arbeit würdigen, indem Sie sie in einem hervorragenden Bild präsentieren. Manche Materialien wie Glas, Keramik und stark reflektierende Oberflächen lassen sich alleine nur sehr schwer gut fotografieren. Diese Umgebungen brauchen einen Fachmann.

Als ich meine Kunst fotografieren musste, suchte ich einen professionellen Fotografen auf, der Erfahrung im Fotografieren von Kunstwerken hatte. Er hatte zwei Preissätze und er gab den Künstlern tolle Preise, weil er gerne mit ihnen zusammenarbeitete. Finden Sie einen Fotografen, der mit Ihnen zusammenarbeiten möchte. XNUMXD-Künstler können wie Künstler lernen, wie man gute Fotos macht. Es ist in Ordnung, eigene Fotos zu machen, solange Sie tatsächlich ein herausragendes Foto machen können. Es gibt Künstler, die zu Festivals, Ausstellungen und Shows kommen – und zwar immer wieder –, weil sie phänomenale Fotografien ihrer Kunst präsentieren. Sie haben keine Probleme, weil sie so viel Mühe in ihre Präsentation stecken.

7. Nehmen Sie sich Zeit, Ihren Stand zu filmen

Messen und Festivals erfordern in der Regel Standfotografie. Nicht nur Ihre Arbeit muss hervorragend sein, sondern auch Ihre Präsentation muss professionell und überzeugend sein. Die Veranstalter der Messe möchten nicht, dass der unprofessionelle Stand bei ihnen einen negativen Eindruck hinterlässt. Ich empfehle Ihnen dringend, Ihren Stand im Voraus vorzubereiten. Stellen Sie sicher, dass es gut beleuchtet ist, Ihre Arbeit nicht überladen oder verwirrend ist und Ihre Präsentation hervorragend ist. Wenn Sie in einer Kabine fotografieren, können Sie die Beleuchtung zu Hause oder im Studio steuern und erhalten so die besten Aufnahmen. Filmen Sie keine Personen in Ihrer Kabine, es sollte nur Ihre Kunst sein. Ihr Posterfoto ist sehr wichtig und kann Jahre dauern. In der Regel gibt es auch Fotografen, die das Fotografieren auf den Ausstellungen anbieten.

8. Schreiben Sie eine herausragende Künstlererklärung und einen Lebenslauf

Das Bild selbst ist entscheidend, insbesondere wenn die Jury der Show blind ist und der Künstler nicht identifiziert werden kann. Aber das Statement und der Lebenslauf des Künstlers sind wichtig. Sie können einen großen Unterschied machen, wenn es um den kniffligen Teil der Ansichten geht. Wenn sich die Juroren die Bilder ansehen, können sie sehen, was nicht passt, was nicht passt und was nicht passt. Es ist ein Kinderspiel, wenn die Arbeit so unglaublich ist. Anschließend muss die Jury den Kreis der guten Künstler eingrenzen. Ich lese die Stellungnahme des Künstlers und beginne mit der Analyse dieser hart umkämpften Angebote. Ist die Aussage des Künstlers klar? Ich schaue, ob sie wissen, was sie tun und was sie erreichen wollen; und verstehen, was sie sagen und das Konzept ihrer Arbeit.

Ich schaue mir Lebensläufe an, um zu sehen, wie lange sie ihre Arbeiten schon zeigen. Erfahrung beeinflusst die Jury, insbesondere wenn der Künstler an vielen Ausstellungen teilgenommen und bereits Auszeichnungen erhalten hat. Ich möchte auch sehen, ob die Arbeit aktuell ist. Es ist wichtig, dass der Künstler wächst und sich entwickelt. Das ist dem Jurymitglied vielleicht nicht immer bewusst, aber es ist wichtig, die laufenden Arbeiten zu präsentieren (in Ihrem Beitrag und auf der Website) und weiterhin kreativ zu sein.

Weitere Tipps finden Sie in Carolines Beitrag.

9. Verstehen Sie, dass Ablehnung nichts Persönliches ist.

Der Künstler sollte die Absage nicht persönlich nehmen, denn er kann gegen zehn Personen antreten und es gibt einen freien Platz. Es kann ein Stil oder ein Medium sein, das benötigt wird. Dies bedeutet möglicherweise nicht, dass Ihre Arbeit schlecht ist (es sei denn, Sie werden ständig abgelehnt). Der Jury gefällt Ihre Arbeit vielleicht, aber Sie mussten die besten Bilder bekommen. Sie müssen nicht kritisieren, aber es lohnt sich, um Feedback zu bitten, wenn Sie eine Kontakt-E-Mail-Adresse haben. Möglicherweise erhalten Sie einige wirklich unerwartete Kommentare. Das Werk ist möglicherweise nicht ausreichend entwickelt oder die Bilder weisen möglicherweise Probleme auf. Allerdings ist dies mit Vorsicht zu genießen, denn es gibt keine Geschworenen, die nicht in irgendeiner Weise voreingenommen sind. Es sind die gleichen Leute wie alle anderen. Juroren können sich bei der Entscheidung, welcher Job der beste ist, nur auf ihr eigenes Gefühl und ihre Erfahrung verlassen, insbesondere wenn es um die Analyse hart umkämpfter Bewerber geht. Manchmal ist es eine ganz kleine Sache, die die Jury berührt. Es könnte sich um ein schwächeres Bild handeln, oder ein anderer Antragsteller hat detaillierte Aufnahmen hinzugefügt, die die satte Textur oder Farbe des Werks zeigen. Ich liebe detaillierte Aufnahmen, aber auch hier kommt es darauf an, was in der App erlaubt ist.

10. Geben Sie Ihr Bestes und denken Sie daran, dass Kunst ein sich entwickelnder Prozess ist.

Stellen Sie sicher, dass Ihre Präsentation so aussieht, als würden Sie sich die Mühe machen und sich um Ihre Arbeit kümmern. Im Backend kann man Geld sparen, aber die Präsentation ist alles. Bei der bildenden Kunst dreht sich alles um Ihr Bild. Stellen Sie sicher, dass das, was Sie den Menschen mit Ihren Bildern und Texten mitteilen, die Botschaft ist, die Sie vermitteln möchten. Wenn alles überzeugt, hat man gute Chancen, wenn die Konkurrenz gleichzieht. Und denken Sie daran: Ihre Kunst kann sich immer weiterentwickeln. Es geht nicht darum, ob Sie haben, was Sie brauchen oder nicht. Die Einreichung von Bewerbungen für die Teilnahme an der Jury von Kunstausstellungen und Wettbewerben ist ein ständiger Verbesserungsprozess.

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